3 menininkų įžvalgos apie kūrybinį procesą
Jis egzistuoja įvairiomis formomis ir skoniais, tačiau mes visi tai turime. Kai rašome apie kūrybiškumą, „mes esame patys žmonės“.
Sturgesas 25 metus dirbo vyresniuoju muzikos industrijos vadovu. Jis dirbo su visais - nuo Carole King iki Lamont Dozier iki Dr. Dre.
Į Kiekviena idėja yra gera idėja, jis suteikia skaitytojams žvilgsnį į šių asmenų kūrybinius procesus kartu su kitų procesais. Jis taip pat dalijasi savo patarimais, kaip panaudoti ir padidinti mūsų kūrybiškumą. Štai trys patarimai iš Sturgeso knygos.
1. Vogti iš didžiųjų.
Prancūzijoje, Mougins, slaptame kambaryje - kambaryje kambariuose - buvo saugykla su kombinuota spyna, kurioje buvo keli originalūs kūriniai iš didžiausių menininkų, įskaitant Gauginą, Degą ir Rembrandtą. Šalia šių darbų buvo jų dubliavimas.
Šis griežtai saugomas kambarys buvo paslėpta pagrindinės Pikaso studijos dalis, kur jis rinko puikius darbus ir bandė juos atkurti.Kaip rašo Sturgesas, Picasso bandė atkartoti tuos pačius potėpius, kurie jį įkvėpė, giliau suprasti, kaip kiekvienas menininkas sugebėjo nupiešti savo galingus kūrinius. Tada nenuostabu, kad garsiai cituojamas Picasso sakant: „Blogieji menininkai kopijuoja. Puikūs menininkai vagia “.
Apie tai savo knygoje kalba autorius Austinas Kleonas Vagystė kaip menininkas: 10 dalykų, kurių niekas nepasakė apie kūrybiškumą. Jame jis įtraukia T. Š. Elioto citata, kurioje kalbama ir apie ekspertų vagystes: „Nesubrendę poetai mėgdžioja; brandūs poetai vagia; blogi poetai niekina tai, ko imasi, o geri poetai paverčia tai geresniu ar bent jau kitokiu. Geras poetas suvirina savo vagystę į jausmų visumą, kuri yra unikali, visiškai kitokia, nei buvo suplėšta “.
(Sužinokite daugiau apie Kleono knygą čia.)
2. Sugalvokite save ir savo procesą.
Interviu Charlie Rose dainų autorius Paulas Simonas paaiškino, kad jis mano, kad esame gimę turėdami talentą, tačiau kai mums pasiseka, tai gerai išdžiūsta. Taigi turime atkurti save. Pasak Sturgeso, vienas iš būdų, kuriuo Simonas papildo savo gerovę, yra „skolindamasis kitų kultūrų ir jų muzikos garsus ir ritmus bei įtraukdamas tuos elementus į savo muziką, ypač į savo dainų tekstą“.
Sturgesas siūlo apsvarstyti galimybę iš naujo sugalvoti ne tik save, bet ir kūrybinį procesą. Jis pateikia kitų išradusių pavyzdžių. Pavyzdžiui, tapytojas Auguste Renoir pradėjo porceliano tapybą. Būdamas 20-ies, jis pagaliau sukaupė pakankamai pinigų, kad galėtų sau leisti savo dažus ir drobę. Iš ten jis tapo impresionistų meistru, kurį šiandien pažįstame.
Gustavas Eifelis buvo tiltų statytojas. Sukūręs Eifelio bokšto idėją, jis vėl išrado save kaip orientyrą. Po to jis padėjo sukurti Laisvės statulos griaučius.
Kai sutelkiame dėmesį į tai, kaip iš naujo sugalvoti, kaip mes kuriame ir ką kuriame, mes metame sau iššūkį žaisti naujomis perspektyvomis, metodais ir įrankiais. Tai sužadina mūsų smalsumą, padidina energiją ir sveikina įvairiausias įžvalgas.
3. Raskite savo darbo ritmą.
Tai dar viena „Sturges“ pamoka iš Paulo Simono proceso. Jis pateikia puikių pavyzdžių, kaip galime rasti ritmą atliekant įvairius kūrybinius darbus. Jis rašo:
Fotografai gali leisti miesto ritmui apsigyventi fotografuojamoje jo panoramoje. Architektai gali leisti kalno šlaito impulsą ir kanjono išsiliejimą po juo, kad nustatytų, kaip namas bus pastatytas ir kokia kryptimi jis bus nukreiptas. Romanistai galėjo leisti tolygiam lietaus būgnui ant savo stogo paveikti savo sukurtų personažų kalbos modelį. Kompozitoriai gali leisti, kad pajūrį smarkiai banguojančios bangos taptų nenuosekliu ir netaisyklingu koncerto ar simfonijos ritmu.
Kai apklausiau „Sturges“ praėjusio mėnesio kūrinį apie vaikus ir kūrybą, paklausiau, kas jį asmeniškai įkvepia. Tai jis sakė:
Prieš keletą metų paskambino mano draugas, kad jis užsikrėtė ALS, kitaip vadinama Lou Gehrigo liga. Aš paklausiau, ką tai reiškia praktiškai, ir jis paaiškino, kad jam liko maždaug dveji gyvenimo metai, kol jis pradėjo leistis į lazdeles ir vaikštynes ir nuolat gulėjo lovoje laukdamas, kol ateis galas. Pažadėjau jam, kad gyvensiu jo garbei, ir nuo tos dienos elgsiuosi su savo gyvenimu taip, lyg turėčiau tik dvejus metus viską atlikti. Jo sutrumpintas gyvenimas ir jo kančios yra tai, kas mane įkvepia dirbti daugiau ir greičiau ir pasiekti didesnių rezultatų nei aš kada nors anksčiau. Beje, jo vardas buvo Ericas Lowenas ir jis su Danu Navarro parašė hitą Pat Benatarui „We Belong“.
Kūryba yra mūsų žmonijos dalis. Kurdami mes tikrai darome tai, kas mums skirta, tai, kas užkoduota mūsų DNR.
Yra puiki Ermos Bombeck citata, kurią neseniai priklijavau prie savo biuro sienos. Tai man primena, kad turiu išnaudoti savo kūrybiškumą iki galo, kad ištuštinčiau visų lašų šulinį:
„Kai savo gyvenimo pabaigoje atsistosiu prieš Dievą, tikiuosi, kad man neliks nė trupučio talento ir galėčiau pasakyti:„ Aš panaudojau viską, ką man davei “.
Kas jus įkvepia kurti? Kaip galite rasti ritmą savo darbe?
Šiame straipsnyje pateikiamos partnerių nuorodos į „Amazon.com“, kur „Psych Central“ sumokama nedidelė komisinė suma, jei įsigyjama knyga. Dėkojame už palaikymą „Psych Central“!
